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Sailing to Byzantium, sei artisti da NY a Venezia. Percorsi incrociati tra forma, memoria e metamorfosi

"Una volta fuori dalla natura non prenderò mai più/La mia forma corporea da una qualsiasi cosa naturale,/Ma una forma quale creano gli orefici greci/Di oro battuto e di foglia d’oro/Per tener desto un Imperatore sonnolento;/Oppure posato su un ramo dorato a cantare/Ai signori e...
Rubriche Alessandro Riva -

Sailing to Byzantium, sei artisti da NY a Venezia. Percorsi incrociati tra forma, memoria e metamorfosi

Alessandro Riva -
"Una volta fuori dalla natura non prenderò mai più/La...
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Dal salotto alla passerella virtuale: come cambia la sfilata di moda nel tempo tra heritage e streaming digitale

Francesca Passeri -
. Nella misura in cui la moda “non crea la società ma la riflette”, scriveva Roland Barthes, la sfilata da sempre è un osservatorio privilegiato per comprendere come la collettività negozia significati e simboli.
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Gen Z. Matteo Bianchi, dai paesaggi della Valcamonica alla solitudine del contemporaneo: “Dipingere è scavare dentro la propria anima”

Alfonso Umali -
La Generazione Z, dicono, è quella dei nativi digitali,...
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L’estetica dell’esclusione dalle strade ai videogiochi

Alessia Luigetti -
L’architettura ostile è ormai parte integrante del paesaggio urbano contemporaneo: braccioli centrali sulle panchine per impedire di sdraiarsi, superfici inclinate che scoraggiano la sosta, spuntoni collocati lungo marciapiedi e spazi di riparo, materiali studiati per rendere impossibile restare troppo a lungo
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Antonio Guccione: Parigi, New York, Milano, gli anni 80 e l’epoca d’oro della moda. “Il segreto? Vivere e cogliere l’attimo”

Alessandro Riva -
Mi è capitato più volte di chiacchierare a ruota...
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Giuliana Storino, sogni d’acciaio e celle frigorifere. Per rivivere il tempo della memoria

Alberto Mattia Martini -
Entrare nello spazio espositivo della Galleria 10 & zero...
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Quando un quartiere diventa un laboratorio di produzione dello spazio urbano: il caso Isola a Milano

Alessia Luigetti -
A Milano, il quartiere Isola non è mai stato soltanto un insieme di strade, case e capannoni industriali: è un organismo che si costruisce ogni giorno attraverso pratiche sociali, culturali ed economiche, attraverso il modo in cui gli abitanti lo abitano, lo reinventano, lo vivono. 
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Liu Bolin a Milano, tra Cenacolo e Galleria Vittorio Emanuele: “L’essenza dell’arte? Rendere visibile l’invisibile”

Alessandro Riva -
Metti una sera, anzi, una notte con Liu Bolin,...
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“La bambolaia”, l’amore di Oskar Kokoschka per una donna che trasformò in una bambola da amare

Cristina Tirinzoni -
Dresda, 22 luglio 1918. "Cara signorina Moos, la testa...
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Da Borondo a He Wei: la pittura contemporanea si racconta alla Fondazione The Bank con le opere di 49 artisti

Laura Ferrone -
La sfida oggi è raccolta dalla Fondazione The Bank, che con la mostra “Da Gonzalo Borondo a He Wei. Nuove prospettive della pittura contemporanea dalle recenti acquisizioni della Fondazione The Bank” si propone di fare una vera e propria dichiarazione di intenti sul futuro della pittura.
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Pancrazzi, epifanie di luce tra natura e città

Alessandro Riva -
Ho conosciuto il lavoro di Luca Pancrazzi alla fine...
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Etica e Finanza, a Milano le opere di Giuseppe Ripa all’Associazione Private Banking 

Gianluca Marziani -
Se esistesse una traduzione chimica di Arte e Finanza,...
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Partecipazione e trasformazione sociale per il patrimonio culturale: la proposta di AIEM

Marcella Colacino -
Nata nel 2021 dall’incontro di educatrici ed educatori museali provenienti da tutta Italia, AIEM – Associazione Italiana Educatori Museali e al Patrimonio – si pone come obiettivo il dare voce a una professione fondamentale per la vita culturale del Paese.
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Il museo come campo di battaglia: per un’istituzione oltre il capitalismo razziale

Alessia Luigetti -
Il museo, osserva Françoise Vergès, non è mai stato un luogo innocente. Dietro la facciata rassicurante di sale silenziose e pareti bianche si nasconde un dispositivo politico nato all’interno della modernità coloniale. Il museo raccoglie, classifica ed espone, ma in questo gesto produce gerarchie e normalizza rapporti di potere.
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Fulvio Di Piazza: “Il mondo è una folle distesa di rovine e mutamenti, e io lo racconto con la pittura”

Alessandro Riva -
Misteriosi muli azzurri che arrancano come antiche bestie mitologiche,...
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Giovanni Frangi, “Nobu at Elba” a Milano, vent’anni dopo. Un omaggio all’acqua, al paesaggio e allo scorrere del tempo

Jacqueline Ceresoli -
Pittore realista anche quando dipinge soggetti astratti, Giovanni Frangi...
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Un attacco formale alla tutela archeologica: torna l’emendamento 108.0.11

Massimiliano Carbonari -
E come accade ormai da qualche anno, con maggiore insistenza dall’avvento dell’era PNRR, con la Legge di Bilancio si torna a parlare dell’esigenza di semplificare e accelerare le procedure per la realizzazione delle opere pubbliche e private (!)
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La città come foglio: Milano Drawing Week e la forza del disegno

Elena Solito -
Con questo spirito, Milano Drawing Week arriva alla sua quinta edizione, realizzata da Irina Zucca Alessandrini, curatrice della collezione che conta a oggi circa 800 opere, in collaborazione e con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Milano, e che animerà la città fino al 30 novembre 2025.
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Michaelina Wautier, la virtuosa pittrice fiamminga riemersa dall’oblio

Sara Picardi -
La cancellazione dalla storia è una forma di violenza tanto sottile quanto vigliacca, spesso ignorata o sottovalutata. Nel tempo, è forse la più ostinata e pericolosa: non colpisce il corpo, ma le sue tracce. Cancella l’essenza, l’affermazione, il diritto stesso di lasciare un segno.
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Guardare è prendere posizione: la lezione radicale di Ana Mendieta

Alessia Luigetti -
Untitled (Rape Scene) del 1973 è l’apice di questa volontà radicale di rendere visibile ciò che la società preferisce rimuovere. Oggi, in un tempo in cui i femminicidi e la violenza di genere continuano a essere al centro del dibattito pubblico, questa performance ritorna come un monito, una domanda etica sullo sguardo e sulla responsabilità.
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